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亚洲玉石雕艺术大师:林建辉

人物生平:

林建辉玉雕创作理念的根基在于其对佛家经典文化和中国风土人情的研习和领悟。佛教是国学系列中的一支,遵循佛教经典、仪规和固有的程式,造型丰富,内容深刻,容貌端庄秀美,神情庄重而不失慈祥,融注佛理禅心,散发出深邃的文化气息,具有使人向上的正能量。

珊瑚人物圆雕《六臂佛锁蛟龙》 一级文物 1958年 潘秉衡

在这种情况下,姚俤旺认为需要另辟新路:一是从玉石材料的选择上进行创新,可以选择玉雕中较少见的石料进行雕刻,利用它们的独特花纹和质感进行创作。也就是常说的“因地制宜”,一块好料,只有充分运用它的特点它的优点,它才是块好料。

1995年开始以缅甸翡翠为雕刻素材,深入研究创作;

“楚汉相争,胜者为王”翡翠牌

现今,玉石文化的发展从最初的艺术创作到当前的玉器收藏市场,前景更为广阔。但是一旦成为市场上具有商业价值和投资潜力的商品,于是文化便可能逐渐脱离文化的范围,其艺术创作也渐渐忽视了玉石艺术的文化内涵。无论如何,玉石文化必须回归艺术本身,人们应该从美学的角度欣赏、研究玉石艺术,而不应当只将其作为一种流通于街头巷陌的商品,姚俤旺这样认为。

其作品虽然简洁少工,却恰到好处,意境美妙,充分彰显出了玉石的天然美。林建辉在设计上充分发挥了材料的形、色、质、韵。以玉为骨,以石为韵。他没有一味的拘泥于古法,而是不断的在实践中创新,突破自己,寻找新的灵感源泉,他也常为作品加入现代元素,丰富作品内涵,营造出非凡雅致的意境。

随着国家改革开放的深入,科技的进步、网络时代的异军突起,传统文化与现代美学交融发展,诞生了多元素意境文化和精神文化创意作品。

结合玉雕设计的材料、工艺、文化等要素进行创新设计。在当今玉雕艺术中,创新是玉雕前行的轨道。正如姚俤旺所说,没有文化灵魂的玉雕作品是不能流传于世的,在玉雕艺术表现中,我们应该尊重文化,了解文化内涵,总结文化要点,把文化灵魂注入到作品中,让作品直接与观赏者“对话”,随历史的发展,作品永葆生命力。

2001年作品《破》在第三届中国工艺美术精品博览会,荣获中国工艺美术优秀奖;

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1994年进入深圳市新华玉雕厂,从事翡翠雕刻;

人物生平:

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艺术源于生活而又高于生活,优秀的玉雕艺术品应超越自身材料的价值,体现出人文价值和精神价值。当代玉雕作品进行主题文化的创新时,应实地考察,将主题的实际特点、文化内涵、感情色彩等方面做详细解读和归纳。艺术家是文化的守护者。但在今日,中国当代玉雕艺术普遍缺失了中国文化诉求,而是片面的强调对技术和形式上的追求和创新,遗忘了艺术与文化传统、精神价值之间相辅相成的关系。

玉雕艺术是艺术范畴,依然遵循艺术在创造中继承与创新的规律。当代玉雕艺术是体现当代人的思想和观念,实际上它是继承传统但不能离开现实生活。在当代玉雕艺术中更应该展示当代多元化、人文化、个性化的时代的审美观念和情感,培养欣赏者成长的土壤和气息。

和田白玉《巨龙花薰》 一级文物 1958年 夏长馨

获奖经历:

从事艺术创作,无论是画家作画用的纸还是雕刻用的玉石,都要把它看做是一种载体或介质,通过他反应出一个人对事物的精神感悟,抒发一种情怀。画家在纸上作画,而林大师是在石头上作画。

“原创亲工”~“四世同堂”玉雕作品大展,旨在突出原创,倡导亲工。是建国以来展览规格和艺术水平最高的一次,作品精美,阵容强大。

这些年来,翡翠与白玉两大玉石是玉雕行业内的主要材料,此外水晶、玛瑙等玉石材料也在玉雕用料中占有一定的份额。在这些材料中,玉雕技法和艺术表现已经处于传统化、标准化、市场化模式发展,由于商品经济时代,市场占主导地位,使其没有巨大的创新空间。

林大师说,身为玉雕师首先自身要有一定的文化底蕴、文学修养,要具备一定的审美观,否则雕刻出来的东西便是“死物”,而这些并不是与生俱来的天赋,它是源于绘画、文学、史学等多方面知识的积累;在生活中要不断的充实自己、完善自己,这样才具备探讨艺术的条件。

翡翠“天时,地利,人和”之“天时”牌

玉石文化是中国传统文化中一道靓丽的风景线。在玉石文化的历史发展过程中,许多艺术珍品的呈现不仅让人热衷于收藏玉石,更重要的是其展现了艺术的魅力与文化的内涵。姚俤旺认为创作从来都是艺术家通过艺术手段与原料反映出对生活的感受及其所处历史时期的文化生活,体现出人们的文化生活内涵,是对生活文化的升华,为人们提供视觉上的享受。

林建辉1967年出生于福建省闽侯县,现为亚洲玉石雕艺术大师,国内一流设计雕刻大师,民间知名艺人,尤其擅长人物佛像,以随形的玉石材料设计随形的人物,创意随形自在,创作作品多以巧雕,题材新颖,构思巧妙超前,深得广大消费者与收藏家的青睐。

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外轮廓的线形应注意流畅、圆浑,切忌锐、尖、锋、碎。内里的层次要丰富,但又不可过于空凌、枯细,要保持一定的厚实感、丰腴感。

林建辉的玉雕作品件件洋溢着诗情画意,人们能从中看到故事,看到美好追求,看到浪漫情怀,可他谦虚,说那不是他创造的美丽,而是材料本身具备的美,更是大自然赋予的美丽,而自己在这里面只是扮演着绿叶,让这些美让更多人看到。

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玉雕以其独特的晶莹温润的质感有别于其他任何材料的艺术雕刻品。乾隆皇帝曾诗赞玉器谓:“看去有花叶,抚来无踪痕。表里都圆浑,色形若混成。”玉雕作品在设计制作的过程中,物像、器皿造型的点、线、面的处理,都必须要考虑到能体现出玉石晶莹温润的质感,要呈现出一种暖光的流动感。

但玉石不同于宣纸,当你灵感来的时候,可以铺平宣纸,挥笔泼墨;反观玉石呢?玉石是大自然的产物,它千变万化,往往会有些绺裂瑕疵、干石、墨点等,其实按照行业惯例,通常认为原石的浆石部分是一种瑕疵应当剜脏去绺,这是玉工们通常的做法。

和田羊脂玉《毛主席像》 一级文物 1964年 王树森

2015年翡翠作品《寒梅》在第十一届中国深圳国际文化产业博览交易会,精英雕刻大赛中荣获创意奖。

2001年作品《鸡鸣龙腾》在第三届中国工艺美术精品博览会,荣获中国工艺美术优秀奖;

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2004年创办深圳日宝福翡翠文化工作室;

1993年转入福州雕刻总厂专心于象牙雕刻,并获得象牙工程设计师林嫩第大师指导;

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